ДА ЗАПОМНЯ!

 

проза/ белетристика, повест, разказ, пътепис/

лирика/ поезия, стихотворение, поема/

Немерена реч

Мерена реч /рима/

Главни, второстепенни, епизодични герои; повествовател

лирически герой/ лирически аз; лирически говорител

По- голям обем

Кратък обем

Има сюжет/действие, случка с нейното начало,  развитие и край/

Няма сюжет/ чувства, мисли, преживявания чрез езика на творбата/

Употреба на тропи

Повишена, сгъстена употреба на тропи

Рисуват се характери

Рисуват се преживявания

 

СИМВОЛИКА И ПОНЯТИЯ

  1. нация- културна общност от хора, имащи обща  територия, език, история.
  2. идеал- висша представа за нещо съвършено/ човек оценява нещата от живота от позицията на своя идеал/.
  3. чест- когато човек докаже своето достойнство, той показва, че има и чест/ достойнство- да се себеуважаваш/.
  4. дълг- отношение на личността към обществото.
  5. героизъм- в нравствено отношение означава подвиг; героят решава изключителна по своите мащаби и трудност задача, поема по- голяма отговорност, отколкото се предявява към хората обикновено.
  6. река- символ на вечното движение и промяна в света; преход от едно състояние към друго; пречистване, освобождаване на личността.
  7. огнище- център на дома, топлина, пренасяне на духа чрез огъня.
  8. драматичен- насочва към борба на противоположни чувства, размисли; напрегнатост на изживяването

ТЕЗИСНИ ТВЪРДЕНИЯ:

 

ДРАМАТИЧНИТЕ ЧУВСТВА И РАЗМИСЛИ В НАВЕЧЕРИЕТО НА ПРЕДСТОЯЩАТА БОРБА

Стихотворението “На прощаване” е съкровена изповед на сина пред майката. Героят търси разбиране, съпричастие, но заедно с това страстно убеждава и завещава откритата за себе си истина, че човек трябва да отстоява своето достойнство, като извоюва свободата си. Драматизмът на чувствата е породен от ситуацията на прощаването и направения избор. Болката, милостта, гневът, възторгът се редуват, за да се откроят неизмеримата обич към майка и родина  презрението към робството във всичките му форми.

ПРЕДСТАВАТА ЗА ГЕРОИЗМА В СТИХОТВОРЕНИЕТО “НА ПРОЩАВАНЕ”

Според поемата “На прощаване” героизмът се изразява в решителни действия в името на любовта към род и родина за извоюване свободата на отечеството. Героизмът и подвигът се проявяват в готовността да жертваш себе си, да предадеш свят завет на другите, за да бъде съхранено красивото и ценното в живота. Бунтовникът изповядва тези свои намерения пред майката. Представата за героичното се разширява, като се свързва с народните представи за подвига на юнака и хайдутина.

ЗАЩО ГЕРОЯТ ИЗБИРА СТРАШНИЯ, НО СЛАВЕН ПЪТ НА БОРБАТА

Героят избира страшния, но славен път на борбата, защото не може да се примири с робското страдание. Той е обладан от жажда да възстанови справедливостта, родовата чест и достойнство. Бунтовникът избира пътя на борбата, за да реализира своята любов към род и отечество и да остави завет за истински ценното в човешкото съществуване. Мотив за участието в борбата е и очакваната свята награда-  народната признателност.

КАКВА Е РОЛЯТА НА ПЕСЕНТА В СТИХОТВОРЕНИЕТО “НА ПРОЩАВАНЕ”

Стихотворението “На прощаване” се разпространява като народна песен. Тя обвързва копнежите, желанията, бляновете на хората. Песента съхранява паметта за героите, а чрез тази памет пази и свещените начала, най- важните духовни ценности, които придават смисъл на съществуването.

АНАЛИЗ

В народните песни хайдутинът е представен красив, силен, смел, милеещ за майка, баща, либе. Неговата върховна ценност е свободата. В стихотворението “На прощаване” се възкресяват фолклорните представи за хайдутина, бунтовника. Юнакът смята за свой дълг да се бори срещу безчинствата на поробителя, да бъде народен закрилник. Стихотворението наподобява народната песен и чрез своята структура, езика, стила. Така поетът убеждава, че ценностите, които отстоява, са утвърдени в народностното виждане. Произведението въплъщава личните убеждения на твореца, живял и творил през времето на Късното възраждане- когато най- актуалната идея е борбата за национална свобода.

В произведението бушуват великите ботевски страсти- любов и омраза, възторг и отчаяние, надежда и скръб. Тя е наситена с жертвоготовен патриотизъм, с дълбоки философски прозрения и нежно- лирична синовна обич.

Творбата е лирическа поема, написана в монологична форма. Доминира изповедното начало- героят разкрива богатата и сложна гама от мисли и чувства, които го вълнуват в един съдбовен за него момент.

Основна тема са изживяванията на бунтовника, който решително е определил своя път- пътя на борбата за свобода на отечеството. Пред своята майка, която е съпричастен слушател и изповедник, Ботевият герой разкрива мотивите, които са го накарали да поеме страшния, но славен път. Той е направил избора си поради следните причини- непримиримост с робството; болка от поругаването на родното; желание да откликне на призива на социално онеправданите. Този категоричен избор се оказва драматичен. Лирическият герой изпитва трагична вина на първородното чедо спрямо близките- майка и невръстни братя- защото е нарушил родовата памет. Героят споделя и мъчителното чувство на самотност, което го съпътства в емигрантския живот. Той предчувства, че другите не ще разберат величието на неговата саможертва и могат дори да го нарекат “нехрани- майка”. Лирическият персонаж превръща съдбата на народа в своя лична участ.

Друг ключов образ в поемата е този на майката. Майката традиционно се свързва с уюта и топлината на родния дом, но много често нейният образ се слива с образа на родината. Тя е наречена “юнашка”, защото е възпитала и отхранила достойни  чеда и е способна да понесе достойно непосилната майчина болка от евентуалната им загуба.

Участта на бунтовника е неизменно обвързана с образа на пътя. Той е знак за осъзнат и категоричен избор. Юнашката гибел не се приема като страшна и отблъскваща, а като своеобразен път към безсмъртието. Пътят е и пътуване към героична смърт, и духовна нетленност в паметта на народа. Мотивът за смъртта е тясно свързан с мотива за безсмъртието, за признанието и прославата. Идеята за приемственост в борбата е заявена директно. Бунтовникът е оставил своето слово- завет на майка и невръстни братя, а сабята и пушката са символи на бунтовния път, който трябва да бъде продължен. Неразбран в настоящето, лирическият герой вярва, че делото му не ще остане безследно, че народът ще съхрани в паметта си спомена за саможертвата на юнака.

В поемата се открояват четири композиционни части- лирически увод /въвежда мотива за раздялата/, две контрастни картини видения, в които се разгръщат внушенията за юнашката смърт и победното завръщане, и финал, опоетизиращ героичната саможертва.

Основен похват в текста е контрастът. Използвани са типичните за народната песен постоянни епитети. Текстът се отличава с повишена глаголност, обръщения, възклицания и повелителни глаголни форми.  

 

НА ПРОЩАВАНЕ

 

I.       ПРОЩАВАНЕТО

1.                       Заглавие – многозначно: означава търсене на прошка, но и сбогуване при раздяла; присъствието на историческата 1868 г. Подсказва конкретния повод за създаването на стихотворението; творбата е автобиографична- освен лична изповед придобива и обобщения смисъл на изповед на едно цяло поколение, избрало пътя на борбата и бунтовническата съдба.

2.      Композиция – лирически увод, визии /виждания/ за бъдещето, епилог.

3.      Лирически увод:

·                                            Създава се представа за “диалог” между майка и син; този “диалог”изгражда представа, че синът “говори”, а майката “мълчи”; с образа на майката се свързва робския свят в родината /свят сякаш на мълчанието, но в съзнанието на героя този свят не е ням- оглася го майчината жалба, “глас народен”/; лирическият герой моли, жадува да бъде разбран, повелява да се изпълни заветното му слово и търси опрощение за своето решение; като “първо чедо” той трябва да бъде пазител на родния дом, приемник на патриархалните ценности; призван е да бъде опора на майката, продължител на рода;

·                                            Майката и синът са емблематични фигури на родовия свят- тяхната връзка е свещена, неразрушима; в стихотворението тя е кръвна, но и духовна; фигурата на майката се свързва с дома, но означава и родината, паметта, словото; ценностите на лирическия герой влизат в спор с родовите норми- той съзнава своя дълг, дълбоко съпреживява драмата на родната си майка, но определя себе си като “хайдутин”, “бунтовник”, изпълнител е на свещен дълг към отечеството, към свободата и е непоколебим в избора си.

·                                            Контрастът е основен принцип в творбата- той присъства в изграждането на образите и в емоционалната гама на стихотворението; невъзможността да се осъществи пряк диалог между майка и син усилва трагизма на изреченото.

·                                            Причина за клетническата съдба на майката и сина- това е робството, а не синовната вина; лирическият герой повелява да се преодолее скръбта и страданието да се превърне в активно противодействие срещу униженията в робския свят; героят призовава майката да му стане съмишленица в борбата, да се присъедини към справедливия му гняв с клетвеното си слово:

Но кълни, майко, проклинай

Таз турска черна прокуда...

·                                            Майчината клетва- свързва се с народните поверия и с християнската етика; майчината клетва е свещена, зов към Бог да се накажат злодеянията и да се възстанови правдата; синът желае да се снеме от него вината, че е напуснал бащиното огнище; той е бранител не просто на своя дом, а на свидния роден свят;

·                                            Световете на майката и сина- сложно раздвоени; в тях се противопоставят родно и чуждо, робство и свобода; “таз тежка чужбина” е чуждият, лишен от интимност свят; лирическият герой трябва да изтърпи изпитанията на изгнаничеството, за да стигне до духовно съзряване преди завръщането си в родния свят; трагичната участ на изгнаниците е внушена от тавтологичния израз- заемка от народните песни:

...да ходим, да се скитаме

немили, клети, недраги!

·                                            “тиха бяла Дунава”- това е опоетизираната граница между чужбина и отечеството; образът на реката се свързва с идеята за посвещението, за ритуалното пречистване и преображение; преминалият през реката “немил”, “недраг”, “клетник” се превръща отново в свой; бялата река е мистичната граница между смъртта и безсмъртието;

·                                            героят- потомък на юнака от фолклора /”сърце мъжко, юнашко”, “честта...юнашка”, “моята песен юнашка”/, готов да защитава честта си в битка за благородна кауза, да завоюва славата; негов враг е турският поробител, но и всеки потисник; пушката и сабята са емблеми на борбата срещу всяка неправда в света, на борбата за свобода; той не се страхува за живота си, не се примирява с робството; бунтовникът изповядва, че е роден “със сърце мъжко, юнашко”, предопределен е да следва “страшен, но славен път”- този път преминава през раздялата с роден дом, с майка и отечество, върви през изпитанията на изгнаничеството и мъчителното духовно съзряване; жертвайки себе си, героят защитава юнашката чест- ценност, разбирана като съхранено човешка достойнство в непримирението с насилието и поруганието на родния свят; героят прави равносметка, обръщайки поглед към миналото- споменът за родния дом предизвиква едновременно изживяване на любов и ненавист, на гняв и гордост, на нежност и скръб, образът на дома е означен с цветовете бяло и черно, символизиращи възвишеното и трагичното, синекдохата “бащино ми огнище” изразява съкровения смисъл на това пространство и неговото оскверняване е внушено чрез съчетанието на метонимия, метафора и хипербола /”турчин, че бесней”/;

·                                            анафората “там”- посочва свидното, но и тайнството на раждането и израстването на юнака; посочва родното и като робско пространство, като място на скръбта; внушението се постига чрез символиката на черния цвят; наречието за място означава и героичното пространство на кървави битки и подвизи, то има значение и за съзряването на героя с неговия любовен порив:

...там, дето аз съм пораснал

и първо мляко засукал...

...там, дето либе хубаво...

...там, дето баща и братя

черни чернеят за мене!...

Там аз за мило, за драго...

пък... каквото сабя покаже,

и честта, майко, юнашка!

·                                            Прошката- мисленото завръщане в родния дом утвърждава направения окончателно избор; в ново обръщение майката е назована “юнашка”, защото е откърмила син бунтовник и трябва да благослови делото му; прошката се иска преди поемането на съдбовния път, променящ присъствието в света на майката и на сина; пролятата кръв на “първо чедо” ще бъде изкупление за робския позор и изпълнение на синовния дълг; саможертвата на юнака ще пречисти родния свят, ще възкреси дома, ще възвърне смисъла на неговите ценности; за да откликне на “глас народен”, за да стане спасител на родния свят, героят трябва да премине през изпитания, непосилни за хората на бита, примирени с ролите, които им предписва традицията; това са изпитанията на избралия страшния път на честта и славата, на посветения в тайната на свободата и смъртта юнашка.

II.                 ПРОЗРЕНИЯ ЗА БЪДЕЩЕТО

1.      Първото изображение на бъдещето- юнашката смърт:

·                                            С мисъл за майчината скръб- гибелта се известява след гальовното обръщение към тази, чиято скръб ще бъде безутешна; лирическият герой зове към твърдост и сила майката, сполетяна от най- тежката участ- да не дочака завръщането на сина си, да го надживее; заръката на бунтовника е тя да не се вслушва в “чуждото” слово:”нехрани- майка излезе”- това е слово ,клеветящо паметта на загиналия; в дома- в това свято място, майката трябва да разкаже “със сърце” за живота и смъртта на своя син; лирическият герой се уповава на силата на майчиното слово, за да остане в паметта на “своите “братя невръстни”- образът придобива значението на всяко ново поколение, бунтуващо се срещу потисничеството, и изразява идеята за приемствеността в избора; майката е посредникът между синовете; тя трябва да предаде заветите на падналия в бой за свобода; съкровеното слово трябва да открие смисъла на жертвата и да подготви за същата съдба и другите синове:

А ти `га чуеш, майнольо...

Да помнят и те да знаят,

че и те брат са имали...

·                                            Образ на юнашката смърт- тя е предопределеност за бунтовника, покосява го в разцвета на младостта и мъжката му сила; гибелта носи страдание на близките; смъртта е мечтаният край на борческия живот, тя е върховното изпитание, чрез което битието на бунтовника добива стойност; вечен дом за героя е Балкана, неговата Голгота; след смъртта тялото на бунтовника се слива с родната земя, на която е принесено в жертва, преминава в нейната вечност; съчетани са библейски и езически мотиви в митологията на юнашката смърт; емблема на вечното героично битие са съхранените пушка и сабя- тези реликви се завещават на “братята невръстни”, за да продължат по безкрайния път към свободата; свещената тайна на гибелта на юнака е разкрита чрез съчетанията от пространствени и цветови опозиции:

...бяло ми месо по скали,

по скали и по орляци,

черни ми кърви в земята...

...и дето срещнат душманин

със куршум да го поздравят,

а пък сабя помилват..

2.      Второто изображение на бъдещето- победата:

·                                            Песента- посрещането на вестта за смъртта се свързва със славата, с безсмъртието чрез песента; сказанието и песента издигат лирическия аз над конкретното време и му придават духовна безграничност:

...ти излез, майко, послушай

със мойте братя невръстни

моята песен юнашка...

·                                            Картината на победата- многоцветно, раздвижено, в контраст с предходните картини, издържани в бяло и черно, е изображението на мисленото завръщане на бунтовника с дружината. Бунтовникът е прозрял, че свободата се извоюва с цената на смъртта и че смъртта е път към свободата; лирическият герой вижда себе си като вестител на победата; ликуване и радост звучат в анафоричното повторение “жив и здрав”, в гордото представяне на четата от “лични юнаци”; образът на дружината е изграден в духа на хайдушката романтика; емблема на мъжество и сила са “левове златни на чело”; оръжията на бунтовниците са опоетизирани в духа на народната песен /скритото сравнение “саби- змии”, инверсията “дрехи войнишки”, пластичният образ “иглянки- пушки”/; символи на благопожелание за живите герои са здравецът и китките, а на преклонение пред мъртвите- бръшлянът и венците; лирическият герой жадува да бъде приет от майката с ритуална прегръдка и благослов; същевременно целувката и прегръдката белязват сина, чийто избор не е домът, а пътят; на пазителката на рода героят повелява да признае истината, на която синът й се е посветил, да прозре узнатото от сина тайнство на единството на смъртта и свободата; Ботевото стихотворение преосмисля бунтарския девиз “свобода или смърт”- в заветното слово на бунтовника свободата не е алтернатива на смъртта, избирайки свободата, лирическият герой е избрал и смъртта, саможертвата е единственият път към свободата; възторгът на лирическия аз е изразен чрез реторически обръщения и възклицания:

...о, тогаз, майко, юнашка!

О, либе, мило, хубаво!

...ела ме, майко, прегърни

...свобода и смърт юнашка!

·                                            Любовната сцена- лирическият аз мечтае да сподели победата и с любимата; но дори в миговете на върховно щастие не го напуска мисълта за смъртта, нейният знак се явява и в любовния блян;:

А аз ще либе прегърна

С кървава ръка през рамо...

3.      Епилог- любовната сцена рязко е прекъсната; лирическият герой не прекрачва прага на дома; неговият път изисква посвещаване, всеотдаване, защото свободата никога не се извоюва завинаги; лирическият герой се завръща в настоящето, след като е изживял мислено бъдещето; в стихотворението лайтмотивът “на прощаване” прозвучава за последен път; пътят преминава през отделянето от дома, прощаването с близките, страданието на изгнаничеството, посвещаването на борбата; това е пътят на духовното съзряване за делото, на героичното завръщане чрез подвига и славата; финалът на творбата е и апотеоз на героя, отправил своя завет към бъдещето; лирическият аз вярва, че смъртта подвиг се вгражда в народната памет, претворява се в словото и песента:

...умря сиромах за правда,

за правда и за свобода...

 

 

ЛИТЕРАТУРОВЕДСКА ИНФОРМАЦИЯ

1.      Стихотворението е сред най- популярните Ботеви творби. За това свидетелства интензивното му битие в годините непосредствено след публикуването му във в.”Дума на българските емигранти” /1871г./.Известно е, че Левски е преписал стихотворението си в бележника си; че то се разпространява като песен.( Стихотворението е свързано с намерението на Ботев да се включи в четата на Желю войвода, която се готви да мине Дунава през 1868 г./Затова и първоначалното му заглавие е “На прощаване в 1868”/.

2.      Жанр- лирика, стихотворение.

3.      Герой- лирически герой; лирически аз; бунтовник; хайдутин; юнак; борец за свобода.

4.      Поет- демократ; революционер; с буден дух; гений.

5.      Основен мотив в творбата- за смисъла и стойността на смъртта подвиг.

6.      Идеен замисъл- избраният от героя път на саможертвата в името на народната свобода е възвишен.

 

 

ИНТЕРПРЕТАЦИИ НА СТИХОТВОРЕНИЕТО “НА ПРОЩАВАНЕ” ОТ ХРИСТО БОТЕВ

МАЙКАТА И ЛИРИЧЕСКИЯТ ГЕРОЙ

Стихотворението се определя като своеобразна изповед и молитва за прошка. В представите на народа образът на майката е свят образ. Синът бунтовник е осъзнал, че няма друг жребий освен саможертвата. Делото за свободата на народа е свято. То изисква безкрайна душевна чистота и никакъв грях да не тежи на съвестта. Затова майчината прошка е така нужна. Тя трябва да се превърне в благословия. Бунтовникът иска прошка от майка си за неизпълнения синовен дълг- “та тебе клета оставих”. На него, като на първороден син, се пада задължението да се грижи за старите си страдащи родители и за по- малките си братя. На него му е нужна прошка и за страданието, което причинява на майка си с това, че е посветил живота си на борбата. Близостта между двамата не е само родствена, кръвна. Тя е преди всичко духовна близост. Стиховете “Аз зная, майко, мил съм ти” са израза на благодарността на лирическия герой за топлите чувства и звучат като поклон пред майчината обич. Но дълбоката му признателност е за това, че го е родила “със сърце мъжко, юнашко”, а и тя е “майка юнашка”. Неизбежни са скръбта и болката в сърцето а майката. Затова тя трябва да разбере чия е вината и да прокълне виновните. Майчината клетва е най- силна. Бунтовникът иска справедливият й гняв да се излее над “таз турска черна прокуда”. Майката става съмишленица на бореца и трябва да е готова за най- страшното- смъртта на сина. Затова в стихотворението особено място заема поетическата представа за евентуалната героична смърт. Лирическият герой отправя съкровена молба към нея- да приеме заветите му и да ги предаде на невръстните му братя. Вместо да слуша горчивите одумки на хората, тя трябва да подготви и другите си синове за смъртта в името на свободата:

но иди, майко, у дома

и с сърце сичко разкажи

на мойте братя невръстни…

Тъкмо майката трябва да разкрие дълбокия смисъл на святата саможертва пред невръстните братя. Щом братята помнят и търсят своя брат, те непременно ще последват неговия път. Тъкмо заради това, че лирическият герой поставя свободата по- високо от своя живот и този на братята си, освен укорни думи, майката ще чуе и “песен юнашка” за своя син. А да сътвори народът песен за живота на героя и за смъртта му- няма по- голямо признание за саможертвата. Такава отплата получават народните закрилници и завинаги остават в паметта на поколенията чрез песента.

МОТИВИ, КОИТО ОПРЕДЕЛЯТ ИЗБОРА НА БУНТОВНИКА

Лирическият герой приема страшния и славен път на борбата като свой неизбежен жребий.В молитвената си изповед той изяснява основните мотиви, за да може майката да разбере смисъла на съдбовния избор, да му прости и да благослови пътя му. Изборът е и доброволен, защото е осмислен и осъзнат от лирическия герой. Син на майка “юнашка”, той е и потомък  на непокорни деди, затова от люлката е закърмен с любов към всичко родно и с люта ненавист към потисниците. Тази люта ненавист е в основата на най- важния мотив за избора- непримиримост с робството.

Ботев не рисува детайлна картина на народното тегло. Турчинът “бесней” над най- святото за българина- “бащино ми огнище”. Младите чеда на България не могат да се примирят с робската си участ, затова са посветили живота си на свободата. Общ за всички свободолюбиви българи става мотивът за непримиримост с робската действителност:

дето нас млади пропъди

по тази тежка чужбина…

Категоричният избор е направен в името на голямата обич към род и родина.Заради бедния страдащ народ бунтовникът е избрал страшния, но славен път. Символ на родното в стихотворението е родният дом- бащиното огнище. Всичко най- мило и скъпо, всичко най- значително и важно става все там- до бащиното огнище:

там, дето аз съм пораснал

и първо мляко засукал…

Лирическият герой е борец за правда и свобода на народа и има право да заяви:”на глас тичам народен”. Той се бори за всенародна свобода, даже за свободата на тия, които ще рекат за него “нехранимайка излезе”.

ДВАТА ВЪЗМОЖНИ ИЗХОДА ОТ БОРБАТА ЗА СВОБОДА

Трепетното очакване на преминаването на Дунав, втурването с пушка в ръка в отзив на народния глас са израз на безкомпромисното свободолюбие на бунтовника. Но у него неизбежно се поражда и предусещането за гибел. На въображаемата картина на юнашката смърт контрастно противостои картината на щастливото победно завръщане. Думите “месо” и “кърви” придават физическа осезаемост на страданието и смъртта, но епитетът “бяло” традиционно се свързва със светлината и духовната извисеност на героя. Бялото месо на героя е “по скали и по орляци”, а кървите му са се слели с майката земя. Изображението е символно. Скалите и орляците се отъждествяват в човешкото съзнание с трудно достижима висота- така патриотичният подвиг се очертава като необикновено духовно възвисяване. Здраво споена с планинското пространство, смъртта не се възприема като край, а като начало на духовното безсмъртие. Лирическият герой понася мъжествено болката от вероятната загуба на своя млад живот. Дори пред прага на смъртта той мисли за смисъла на саможертвата си. Завещава на братята си своето непокорство и категоричност.

Ако в тази композиционна част доминиращи чувства са страданието и жалостта, то в следващия композиционен момент- картината на щастливото завръщане- избликва чувството на опияняваща радост. Графичното черно- бяло изображение е заменено от невероятна по своята пъстрота картина/”цветя”, “бръшлян”, “здравец”, “венци и китки”/. Тя обозначава празничното настроение, обхванало и храбрите юнаци, и техните посрещачи. Чувството на възторг се подчертава и чрез динамиката в изображението:

…о, тогаз, майко юнашка!

О, либе мило, хубаво!...

Изобилието от глаголи в повелителна форма /”берете”, “късайте”, “плетете”, “да кичим”/, възторжените възклицания и обръщенията, синтактично симетричните конструкции са средствата, чрез които се изразява емоционалната възбуда на героя, неговото усещане за върховно щастие. Поетическата картина с необикновена мощ откроява връзката между индивидуалната съдба на бореца и народния живот, утвърждава хармонията между интимно- личното и националното.

 

ГЕРОИЧНОТО В ОБРАЗА НА БУНТОВНИКА ОТ СТИХОТВОРЕНИЕТО”НА ПРОЩАВАНЕ”

 

Образът на бунтовника от стихотворението “На прощаване” е въплъщение на духа на възрожденската епоха. В него са отразени възгледите и драматичните преживявания на българина, осъзнал необходимостта от свобода.

В името на възвишена и съдбовна за българската нация идея Ботевият герой проявява изключително мъжество и жертвоготовност. Воден от стремежа към духовна независимост и политическа свобода, той надмогва робското примирение, слива копнежа си за лично щастие с волята за колективно добруване и посвещава себе си на борбата.

Образът на бунтовника нравствено се родее с образа на юнака, изграден от българския фолклор. Определенията “юнашко” /сърце/, “юнашка” /смърт/ са съществена част от характеристиката му. Стихотворението разкрива същността на бунтовника, както народната песен често изобразява борческата природа на юнака. В изповедта пред майката Ботевият лирически герой изтъква юнашкия нрав като предпоставка за житейския си избор:

но кажи какво да правя

кат ме си, майко, родила…

Проява на героизъм на юнака е смелостта му да се откаже от спокойния патриархален живот и да поеме пътя на борбата. Той е осъзнал, че свободата е висша човешка необходимост, високо цени независимостта, може силно да обича и да мрази. Той притежава подчертана духовна мощ. Уютът на родния дом и присъствието на близките не могат да заличат болезненото чувство за угнетеност от робството. Привързаността към семейството и обичта към либето са сред най- съществените мотиви за житейския му избор. Героят е осъзнал, че личното му добруване е невъзможно, когато неговият народ е поробен и измъчен. Дългът към националната общност е породен именно от чувствата му към своите:

Там аз за мило, за драго,

за теб, за баща, за братя…

Бунтовникът знае, че житейският му избор е изпитание за хората, които го обичат. Но той също така осъзнава, че постигането на свободата е свързано с лични жертви и именно в това е моралното му величие. Лирическият герой надмогва обидата от несправедливата обществена оценка за личното му дело. Колективът, за чиято чест е готов да жертва до ри живота си, ще каже за него:”нехранимайка излезе”. Но той е решен да отстоява идеала си, защото е убеден, че българинът ще оцени саможертвата му като значима и достойна с думите:”умря сиромах за правда, / за правда и за свобода”.

Героичното като същностна характеристика от образа на бунтовника присъства и в картините на свободата и смъртта. Ботевият текст изобразява смъртта в името на свободата като възвишена и героична, като “смърт юнашка”, защото е продиктувана от непоносимостта към робството и дълга към онеправданите:

…брат им падна, загина,

затуй, че клетник…

Като всяка житейска гибел и саможертвата в името на свободата е мъчителна. Но тя е и желана, защото е път към постигането на духовна независимост, възможност за преодоляване на робството. Драматичен е изборът на смъртта пред благата на живота, но когато този живот е в робство, смъртта в битка е избавление от тиранията. Героят е убеден, че неговата смърт ще се превърне в мотив за борба на идните поколения. Героичното в образа на бунтовника е разгърнато и в картината на възможната победа. Откроен като най- личен юнак, с “байряк във ръка”, Ботевият лирически персонаж въплъщава традиционните народни представи за физическа и за духовна красота. “Красно” е не само неговото чело, “красна” е цялата му душевност, озарена от героическия борчески идеал:”свобода и смърт юнашка”. В съзнанието на героя свободата като най- възвишена цел е неотделима от смъртта като естествен път за нейното постигане.